《查泰萊夫人的情人》是勞倫斯最后一部長篇小說，也是現代英國小說史上最有爭議的作品之一。受爭議最主要的原因就在于小說里面有大量的性描寫。學習啦小編為大家帶來了《查太萊夫人的情人》讀書筆記，歡迎大家參閱。

　　《查太萊夫人的情人》讀書筆記篇一

　　康妮實在是個可愛的女人，我很樂意和她做個朋友，我們至少可以聊聊梅勒斯，那個迷人的獵場看守人。她略帶雀斑的臉上必定會泛出羞澀的紅暈，這也掩蓋不了她對那具曾經歷過印度戰場的陽剛身軀的迷戀，以及蘊藏在血肉下的款款深情。

　　盡管性*與愛對她來說都是至關重要的，但勞倫斯似乎還是想讓她更多地呈現對愛的渴望。勞倫斯甚至想把這部小說的名字取為《柔情》(Tenderness)。終究還是《查泰萊夫人的情人》來得更自然和直白些，而且順便還能提及一下克利福德，那個上半身活著、下半身死了的可愛青年。三個尤物形成美輪美奐的三角關系，少了誰都會讓人覺得不夠完美。當然，米凱利斯是不值得在書名中提及的，他沒有柔情。在康妮饑渴的日子里，他盡了男性*之用后就草草退場了，此后勞倫斯也沒有給他任何申訴的機會，因為梅勒斯已經出場，柔情的世界拉開序幕。

　　梅勒斯無疑是個很容易讓人著迷的男人，傷痕累累的身體中深深地藏著誘人的秘密和氣味，濃重的德比郡土話中散發出英格蘭的高貴氣質和姿態。他們幾次做*愛都是在小樹林中那個-陰-暗潮濕的小木屋，時間如汗水一般從微熱的肌膚中慢慢滲出，又緩緩地流淌在兩具連成一體的身體上。至于那次在野外的干草垛上，那是他太想要她了。即使那樣，他進入的柔情依舊清涼而持久，把康妮對克利福德僅存的一點精神上的眷顧也抹得一干二凈。

　　沉默寡言的男人總是令人神往，我們不知道他們要說些什么，在想些什么。我們惟一能夠捕捉到的只是他們的眼神，卻又被他們掩飾得或是被我們感悟得撲朔迷離。當終于明白他們是愛自己的，那種幸福到窒息的感覺是難以言傳的。康妮體會到了這一點，她試著與父親和姐姐去分享這種感受，然而這注定是失敗的，這種柔情只能夠在兩人間進進出出的摩擦中默默體會。

　　記得大學時代，宿舍里有個文學青年，整天捧著本《查泰萊夫人的情人》輾轉在床鋪，久久不肯下來。對那書一知半解的我們嘲笑他借著閱讀之名干些自給自足的事情。一個月后，他還是捧著那書倒在床上，估計他多多少少體會到了那種柔情。

　　前陣子有個女性*好友向我推薦《愛戀中的女人》，出了圖書館后手中卻拿著《查》, 前天終于閱讀完畢。書中描述的美妙的性*體驗讓我久久難以釋懷，這是我惟有在春夢中才能感受到的酣暢，而那種體驗已經是三年前的事了。感謝閱讀再給我一次重溫美妙的機會。

　　《查太萊夫人的情人》讀書筆記篇二

　　一個細節是，大衛·赫伯特·勞倫斯，年少時的貯幣盒里空空如也。他和19世紀末20世紀初所有煤礦工人的孩子一樣貧窮，抬眼只能看見莽蕩荒原。他的父親像土地一樣貧瘠而血氣旺盛，他那做教師的母親得不時承當丈夫的求歡之請，然后一個接一個生孩子，讓家庭越來越貧窮……勞倫斯是第四個孩子：對一個窮家庭來說未免多了點。他的存在是以他自己的貧窮為代價的。

　　他沒能生在19世紀初的法國，許是個遺憾。那時浪漫主義尚處興盛，羅素冷嘲盧梭時代的感性*者“看見一個困窘的小農家庭會動心落淚”，卻對 “如何改善小農階級生活狀況很冷淡”。那是實業家不如詩人的時代：詩人以審美視世，而實業家重視數字。浪漫主義者相信民族、血統、神秘主義、懸崖、古堡、山莊、雷雨、家族故裔、海盜。只是，工業時代帶著機械叮當聲把世界地圖的暗影一一解開時，對強烈熾情的熱愛開始冷卻了。然后就進入到《查特萊夫人的情人》里那著名的場景：康尼和兩腿癱瘓、家資巨富的先生一起經過蕭索的平原，目之所及，不是流水或草坪，而是煤礦。

　　如果生在19世紀，他該算個浪漫主義者，這很奇妙：他開始寫作，去雨果彩筆大繪《巴黎圣母院》已有八十年，離勃朗特姐妹們滿懷自然主義情感、敘述英國莊園與不屈女性*形象也已有半個世紀。1910年，現實主義小說家們都快對批判社會厭倦，喬伊斯們正開始那些對文本的改革。而他卻在英國的煤礦荒原上，寫自己的《圣經》。

　　1910年他25歲，親手將安眠藥遞給母親，以成全那可憐婦女的安樂死。此后，這個女人一直活在他的小說里。《兒子與情人》、《虹》，《戀愛中的女人》。在《查特萊夫人的情人》中，一個斯文的女人投入一個帶有濃重口音的、“粗野的”狩獵人的懷抱，而且發現了生活的激*情和樂趣。一次又一次，他的故事回到那個煤礦工人之家，他帶著戀慕的調子描寫那女人的動人形象：母性*的溫柔，對世界略帶懵懂，在山林天風的呼嘯中找回自己的血氣與靈魂。愛情是輝煌的，而愛的盡頭是性*。用性*與愛將情緒蒸熏而起，進入他所擅長的抒情節奏：這是他永遠不變的保留題材。

　　他的小說缺少掛飾和花邊，相反，熱烈的感情卻與冷寂的環境對照。巴黎的燈紅酒綠或倫敦的午夜馬車，或是梅里美的西班牙風情抑或夏多布里昂的北美奇觀：抱歉，欠奉。勞倫斯的絕望來自于他筆下世界的荒涼。煤礦代表著他粗野的父親和現代文明，使大地變得丑陋與現實。于是，最后的矛盾總變成內心、本能和性*與外界的對抗。他善用的象征可以描繪一個發出齒輪聲響、物質塵埃飛沙走石的世界。以及一些被世界扭曲了的人。1915年，《虹》，那個波蘭女人，那個混血兒女孩，來到博拉溫文家里，遇到了唐蒙。波蘭女人被戰爭、丈夫的死亡所恐嚇，而唐蒙最初的性*教育來自一個放蕩的女孩。這樣一對殘缺而又粗細有別的靈魂結合在一起，然后浸沒在英格蘭的莽莽蒼原里。英國小說家筆下的，他們的荒野大地永遠是被遺忘的主角。自然的粗放和本真的血氣，以及由此衍生的扭曲情緒，勞倫斯鐘愛于此。故事直到最后都沒有希望：兩代人的婚禮，兩代夫妻的彼此仇恨，沒有層疊的世界來修飾表面，于是對性*、欲|望那不加掩飾的渴求，成為他們生活的主題。

　　一個問題在于，他寫下《虹》、《兒子與情人》，描繪那些澎湃的欲|望時，并不像雪萊或拜倫那樣，出于對美的愛好。毋寧說他在描繪一些丑陋、猙獰的一切。他筆下的人或事，美妙中總伴隨殘缺。最美妙的莫過于激*情與直白的欲念，但往往伴隨著粗野。如喬伊斯那樣飛揚典籍揮霍技巧，或是福樓拜似的嚴格的鑿磨技藝，他做不來。1925年他說：

　　“一個人寫作是因為他無法忍住不寫作……他覺得他內里有些必須說的東西，比他以往所說的更好;如果你有才華而不與世界分享，那是絕對的錯誤。”

　　所以，我們或者可以原諒他那的許多毛病——長篇小說的結構經常紊亂，比茨威格更甚的、對內心孜孜不倦到幾乎忘我的描繪，進入抒情節奏后一發不可收拾——而關懷他的其他。“我不需要上天和天命的憐憫，我從骨子里是一個斗士”。他是燃燒自己的天才，噴薄的熱情勝于敘述的理智;天生詩人，所以小說的語感奇妙的絢麗又柔美;世界忙于描繪文明與社會時，他卻返回內心的世界。他不是編年史家的陳述者，而是創造者。他從來拒絕妥協，令人意外的魯直，態度與小說一樣激*情而突兀。他的《鳳凰》這樣寫：你是否樂于被遺忘、被擦除、被取消、消失無蹤?/ 你是否樂于消失無蹤?/湮沒無聞? /如果不，你將永遠無法真正改變。/鳳凰恢復青春，/只有當她燃燒，活活燃燒，直至燒盡，/然后，鳥巢里新的小家伙帶來微的生機，/顯示著，她正恢復青春，如同鷹—— 那永生的鳥。

　　直到1928年他才開始有錢，而且可以搬去法國旺斯。那是因了他那本先預訂后印刷、最后還遭禁的《查特萊夫人的情人》，給他掙了千把英鎊。類似的故事是1955年納博科夫出掉《洛麗塔》后，才有錢到敢于辭職，到處去捉蝴蝶。唯一的遺憾是，這只鳳凰般燃燒自己的巨鳥沒來得及像菲茨杰拉德一樣，用較寬裕的生活條件繼續自己的寫作，或是像納博科夫那樣，在《洛麗塔》之后才被美國出版界看中：1930年，勞倫斯就死去了。帶走了他的櫟樹、無毛榆、風信子、風鈴草，以及他的母親不斷幻化的美麗女人們。他的幸運是可以躲過若干年后，關于《查特萊夫人的情人》是否該列為禁書的審判。

　　《查太萊夫人的情人》讀書筆記篇三

　　勞倫斯(1885-1930)是二十世紀英國最獨特和最有爭議的作家之一。他生于諾丁漢一個礦工家庭，二十一歲時入諾丁漢大學學習，一生中創作了四十余部小說、詩歌、游記等作品，《兒子與情人》被認為是其最好的小說。勞倫斯提倡人性自由發展，反對工業文明對自然的破壞。他的作品對家庭、婚姻和性進行了深入探索，對20世紀的小說寫作產生了廣泛影響。她是英國詩人、小說家、散文家，曾在國內外漂泊十多年。他寫過詩，但主要寫長篇小說，共有 10 部，最著名的為《虹》( 1915 )、《愛戀中的女人》( 1921 )和《查特萊夫人的情人》( 1928 )。《查特萊夫人的情人》是勞倫斯的最后一部小說。勞倫斯相信，人類的性愛具有至高無上的價值，也許這個世界上沒有一個作家能像他那樣，以宗教般的熱忱贊美人間性愛，以細膩微妙的筆觸描繪兩性關系中那種欲仙欲死的境界，而那伴隨著熾烈的性愛體驗的，是對歷史、政治、宗教、經濟等社會問題的嚴肅思考。由于小說毫不隱晦地描寫了性愛，因而被斥為淫穢作品，并遭查禁。1959年出版此書的英國企鵝出版社還被控犯有出版淫穢作品罪，引起了轟動整個西方出版界的官司。直到1960年10月倫敦中央刑事法院裁定出版社無罪，小說才得以解禁。《查特萊夫人的情人》雖然命運坎坷，但終以其嚴肅的寓意、社會批判的主題，真切透辟的寫實手法和細膩深刻的心理描寫成為名著，并對現當代英國乃至西方文學產生了重大影響。

　　《查泰萊夫人的情人》講述了年輕貌美而心地善良的康妮嫁給了貴族地主查泰萊為妻，婚后不久，查泰萊在戰爭中負傷，腰部以下終身癱瘓。在查泰萊家的莊園中，兩人的生活雖無憂無慮，卻死氣沉沉。莊園獵場的狩獵人梅勒斯重新燃起了康妮的愛情之火，她經常來到他的林中小屋幽會，盡情享受充滿激情的生活，猶如回歸原、始的亞當與夏娃。康妮懷孕了，這時狩獵人尚未離婚的妻子突然回來。這一切迫使查泰萊、康妮和狩獵人該如何選擇呢?