戲曲大舞臺作文1：我愛京劇

　　現(xiàn)在的青年朋友不大喜歡京劇，可我對京劇卻十分感興趣。

　　我對京劇感興趣都是受了爺爺奶奶的影響。他們酷愛京劇，只要電視里有京劇節(jié)目，如《九州戲苑》之類的，他們總是要看的。久而久之，我也受到感染。我發(fā)現(xiàn)，京劇中有許多傳統(tǒng)文化的精華。

　　可說實在的，我對京劇知之甚少，只知道京劇講究的是“唱念做打”，只知道京劇分為“生旦凈末丑”五個行當。我常常把“正旦”和“花旦”混為一談，甚至有時統(tǒng)稱她們?yōu)?ldquo;小旦”。完整的戲我只看過三部：《秦香蓮》、《九江口》、《九道本》。現(xiàn)在文藝節(jié)目或是綜藝晚會中所演出的京劇，大多是名劇名段，像這樣的小段落我倒是看了不少。比較喜歡的是《鎖麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“蘇三離了洪洞縣”一段。

　　有人認為京劇節(jié)奏慢，聽著不耐煩。其實不然，京劇節(jié)奏感強，速度有快有慢，但這都是根據(jù)劇情而定的。快，快得讓你聽都來不及聽，還沒弄明白是什么意思，它已經(jīng)唱過去了。像《秦香蓮》中“駙馬爺近前看端詳”一段，速度多快啊!如果電視機屏幕上不打字幕的話，那是根本聽不清的。為什么這樣快呢?就是為了表達包公憤怒的感情和急于讓陳世美認下秦香蓮的迫切心情。慢，慢得能一個字拖半分鐘的音。像《貴妃醉酒》中楊貴妃的唱詞多慢啊，這是為了體現(xiàn)楊貴妃那雍容華貴的氣質(zhì)和失落的心情。

　　總之，京劇藝術(shù)極富魅力，只要細細鑒賞，就能發(fā)現(xiàn)無窮無盡的妙處來。我會繼續(xù)看京劇、研究京劇的，并希望越來越多的青少年朋友理解京劇，喜愛京劇。

　　戲曲大舞臺作文2：我愛呂劇

　　大家可能想不到，作為一名中學(xué)生，在各種戲劇中，惟一吸引我的竟是呂劇，這讓人感到很驚訝。不過，這實在沒有什么稀奇的。我喜歡呂劇，是因為我們村里的呂劇迷特別多，而且每年都要唱戲。時間主要集中在正月初五到正月十六之間，地點就在我們村的舊學(xué)校里。戲臺后面原是教室，此時成了化妝室。上小學(xué)時，我總愛跑去看，一場同樣的戲我也不知道看了多少遍。當時，雖然看不懂演的是什么，但那豪華的場景、鮮艷的服裝卻把我深深地吸引住了，好像每次去主要是為了看那些衣服、頭飾，去看熱鬧，而不是去聽戲。

　　現(xiàn)在我已是一名中學(xué)生了，去看戲不再只是為了看場景看服裝，主要是聽戲。你看，帷幕一拉開，只見一個個姑娘蓮步輕移，環(huán)佩丁當。這時，我會目不轉(zhuǎn)睛地看個夠。常演的呂劇有《李二嫂改嫁》、《王二小趕腳》、《墻頭記》、《龍鳳面》、《雙蝴蝶》等。印象中，劇里的人物個個清秀美麗，形象動人。記得一位戲劇家曾說過，民間藝術(shù)是在人民的生產(chǎn)勞動和日常生活中產(chǎn)生的。我感覺，呂劇與其他劇種不同的地方，是它與我們農(nóng)村生活有著密切的聯(lián)系，差不多每一出呂劇都是根據(jù)人們生活中遇到的某些事情編寫成的，因而具有樸素真實的特點。人們歌唱它，演奏它，總是有感而發(fā)的，所表現(xiàn)的感情是真摯的。應(yīng)當說，這便是呂劇的魅力所在。呂劇就是因為有了這樣的特點而吸引了我。

　　我喜歡呂劇的另一個原因是，爺爺是演了幾十年呂劇的老演員，我從小耳濡目染。我很敬佩爺爺，他不但能唱出男女不同的聲音，還能夠唱出感情。有時，唱著唱著，他會不由自主地流下眼淚。現(xiàn)在，爺爺雖然已年邁，但唱上幾段還蠻有滋味。平時走路，他還不自覺地顯露出演戲時的姿勢。因為經(jīng)常聽爺爺講述，并常跟他去看戲，所以，我對呂劇更加喜愛了。

　　呂劇是我們山東的地方劇種。呂劇人美、舞美、曲美，極具表現(xiàn)力，我想，這大概是呂劇擁有成千上萬呂劇迷的根本原因吧。但愿心愛的呂劇久唱不衰，永遠散發(fā)出誘人的魅力。

　　戲曲大舞臺作文3：走近父親的秦腔

　　父親愛唱秦腔，常扮演老生的角色。每到新年，他總要在村里的戲臺上唱上個三本五折，七天八晚。小時候的我并不知道秦腔是什么，然而就是喜歡聽那有板有眼的調(diào)子，覺得如同那時常愛吃的酸杏一樣有味。于是，每到新年，就盼秦腔;每到秦腔演出時，則看得廢寢忘食，毫無倦意。

　　俗話說：知子莫如父。父親對我癡迷秦腔的言行表示反對。他說什么“唱戲是下賤人的職業(yè)，學(xué)好了也無用處”啦，什么“萬般皆下品，惟有讀書高”啦。我聽了似懂非懂，嘴里雖然答應(yīng)著，心里卻有一種被欺騙的感覺。然而我畢竟聽從了父親的話，被父親送到了學(xué)校。日子在瑯瑯的讀書聲中流過，秦腔的影子離我越來越遠。父親那寬厚結(jié)實的胸背遮住了我透視他心靈的眼睛，當我聽他唱那一折折聲情并茂的秦腔時，也體味不出他那復(fù)雜的思想感情。

　　人生如戲，轉(zhuǎn)眼間已演了幾折，當我戴著中學(xué)生校徽從無知逐漸走向成熟時，我才漸漸從心靈上走近父親。雖然他的“唱戲是下賤人的職業(yè)”的觀點帶著濃厚的封建思想，雖然我對沒能學(xué)唱味道醇厚、令人蕩氣回腸的秦腔感到遺憾，但我還是很感激他。是父親讓我學(xué)到了知識，走近他的秦腔。那一聲聲時而悲壯，時而婉約，時而蒼涼的調(diào)子無不代表著他的思想感情，也從側(cè)面反映了世事盛衰、人生百味。秦腔已成為父親生命中不可缺少的精神食糧，秦腔寄寓著他全部的情懷。高興的時候，他會在火炕上一邊品茶一邊唱;憂悶的時候，他也會唱上幾句。父親的一些性格特點在唱戲中自然而然地流露出來。記得在臺上演出時，別的演員都不愿演不光彩的角色，可父親卻很樂意，他認為演這些角色更有教育意義。有人說他太固執(zhí)，他卻笑道：“唱戲的，何必當真呢?”父親也挺有責(zé)任感，同臺演員在演出時卡了殼忘了臺詞，他就及時小聲告訴對方。他說不能蒙混過關(guān)，讓臺下的觀眾笑話，有的觀眾不懂，可他們中也有行家哩。村里有個老阿婆，一生無依無靠，孤獨凄慘，平日里就愛聽秦腔，父親知道這個情況后，一有空就去給她唱。每當秦腔從老阿婆的屋里傳出時，村里就有人說：“聽，××的戲癮犯了又沒處唱了。”可我知道，那一聲聲的秦腔寄托著父親對老阿婆的安慰和同情，村里人哪知他的內(nèi)心呢!

　　走近父親，走近他的秦腔，我細細聆聽著，我深深思考著。

　　戲曲大舞臺作文4：越劇

　　朋友，你一定欣賞過小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾經(jīng)陶醉過多少中外華人。你可知道曲子創(chuàng)作靈感來源于何處?對了，那就是越劇《梁山伯與祝英臺》。你聽，曲子的旋律有越劇的影子。

　　這就是我家鄉(xiāng)的藝術(shù)——越劇，具有傳統(tǒng)東方文化特色的戲劇。

　　越劇是一個成熟的劇種，它以其真切細膩的表演、委婉動聽的唱腔、優(yōu)美抒情的風(fēng)格、清新亮麗的曲調(diào)，卻又不失激情與高亢的特點，贏得了廣大群眾的喜愛。

　　越劇發(fā)源于浙江嵊州市，越劇的前身是落地唱書。1906年，落地唱書搬上舞臺，經(jīng)歷了小歌班、紹興文戲男班、紹興文戲女班、女子越劇等幾個階段，從嵊州經(jīng)紹興、寧波、杭州到上海，發(fā)展成為有全國影響的地方戲曲。

　　抗日戰(zhàn)爭期間，部分越劇演員在敵偽統(tǒng)治下的上海雖然演了一些有積極意義的好戲，但改革主要還是在形式上，越劇內(nèi)容并沒有較大的突破。1942年越劇改革以后，越劇的面貌發(fā)生了翻天覆地的變化。從一個不登大雅之堂的小戲迅速發(fā)展成為適應(yīng)現(xiàn)代舞臺條件的、有較強綜合性的劇種。新中國成立以后，在黨的文藝方針指引下，在幾代越劇藝人的努力下，越劇終于贏得廣大觀眾的歡迎，促進了自身的繁榮發(fā)展，也成為全國性的大劇種。

　　但是，時代在發(fā)展變化，到了現(xiàn)在，曾經(jīng)輝煌的越劇漸漸地沉默下來了。雖然有人極力在挽救越劇，但現(xiàn)實總是殘酷的。這里有一個其型的例子：新晉梅花獎得主——上海著名越劇演員蕭雅來杭州連續(xù)舉辦專場越劇演出，據(jù)了解，從4月1日的第一場演出開始，上座率就沒有超過5成;而在5成的上座率當中，有90%以上的人是通過各種渠道拿來的贈票。

　　不管怎么樣，越劇的觀眾越來越少，已是無可爭辯的事實。

　　當今的越劇危機已經(jīng)很明顯了：一是越劇劇團全面萎縮，現(xiàn)在除上海、江蘇、福建和浙江外，其他各省市幾乎沒有專業(yè)越劇團。二是觀眾群體少，范圍窄。越劇觀眾大多是50歲以上的老年群體，年輕人很少有人問津。三是目前越劇自身劇目老、節(jié)奏慢，缺乏改革和創(chuàng)新，一成不變，像個飽經(jīng)風(fēng)霜的老人。四是政府投入不多。社會爭企業(yè)投入少、關(guān)注少，不重視。

　　在越劇走向衰落的同時，我仍然欣喜地看見，越劇界人士為振興家鄉(xiāng)藝術(shù)執(zhí)著地奮斗著。他們把現(xiàn)代藝術(shù)元素融入越劇表演，用現(xiàn)代舞臺、音響、燈光營造現(xiàn)代化的氣氛。以吸引年輕一代的觀眾;劇本的創(chuàng)作也力求創(chuàng)新，如現(xiàn)代越劇《孔乙己》等的上演，的確給越劇帶來了一股清新之風(fēng)。舞臺越劇沒落的同時，社區(qū)里、廣場上戲曲演員的表演卻得到了百姓們的熱烈歡迎。這些確實是值得我們深思的問題。越劇，我家鄉(xiāng)的藝術(shù)，你的將來會是怎樣的呢?